第22章 开心鬼3

第22章 开心鬼3 (第1/2页)

1983年7月，阮世生正式到太子道报到。
　　
　　他上班第一天，凌之飞丢给他一叠《开心鬼3》的剧本草稿和前两部的分镜手稿，外加一本斯坦尼斯拉夫斯基的《演员的自我修养》中文译本。
　　
　　“先把这些看完。剧本是第三部的初稿，分镜是前两部的，你对比着看——每个镜头为什么要这样设计，每句台词为什么放在这个位置。看完写一份笔记给我。“
　　
　　阮世生抱着那摞材料翻了两页，表情从兴奋变成凝重：“凌导，这得看多久？“
　　
　　“给你一周。“
　　
　　一周后阮世生交了份二十页的笔记。凌之飞翻了翻，发现这个年轻人观察力确实敏锐——他注意到《开心鬼》第一部的镜头语言偏传统，到第二部开始用快切和定格，节奏明显加快。他在笔记里写了一句：“导演的风格在变化，从'讲故事的人'变成了'控制节奏的人'。“
　　
　　凌之飞在这句话下面画了条线。这小子有前途。
　　
　　《开心鬼3》的剧本凌之飞已经写到第三稿。这一部的设定比前两部复杂——朱秀才和秋娘的鬼魂在现代校园里安顿下来，却被一个路过的道士发现了踪迹。道士要超度他们，三个女学生拼命阻拦，引发一连串鸡飞狗跳的闹剧。最终朱秀才和秋娘主动选择被超度，但在最后关头，道士发现两人其实是自愿留在人间守护孩子的善鬼，于是收回了法术。
　　
　　凌之飞设计这个剧情有两个目的：第一，引入“道士“这个新角色，增加正邪冲突的动作戏，给陈慧敏一个客串机会——他演的道士既有江湖气又有喜感；第二，把“去留“的主题推向更深一层——前两部是朱秀才被动面对去留，第三部是他主动选择留下，动机从“不舍“升级为“守护“。
　　
　　“凌导，道士超度那场戏——“阮世生看完第三稿后犹豫着开口，“我觉得朱秀才和秋娘主动选择被超度，是不是太煽情了？观众看喜剧是想笑，不是想哭。“
　　
　　凌之飞放下笔看着他：“你看了前两部的票房数据没有？“
　　
　　“看了。《开心鬼》1073万，《开心鬼2》812万。第二部少了261万。“
　　
　　“第二部少了261万，你觉得是什么原因？“
　　
　　阮世生想了想：“续集新鲜感下降？“
　　
　　“新鲜感是一方面。但更重要的是——第二部的结局太悲了。“凌之飞指了指剧本，“朱秀才告别后消失，麻绳晃了一下。观众哭完出来，不会推荐朋友去哭第二次。但第一部的结局是开心鬼留下来继续陪女学生，观众笑着出来，会拉着朋友再去笑一次。“
　　
　　阮世生恍然：“所以第三部——“
　　
　　“第三部要让观众笑着出来。朱秀才主动选择留下的动机要给足，道士收法术要搞笑不要煽情。结局是皆大欢喜，不是生离死别。“
　　
　　“明白了。“阮世生低头在笔记本上飞速记录。
　　
　　凌之飞看着他记笔记的样子，心里想：这个年轻人学东西快，但还缺一样东西——商业直觉。影评可以靠才华和审美，但商业剧本必须考虑观众的付费意愿。这一点，只有实战能教会他。
　　
　　8月初，《开心鬼3》在沙田村校开机。
　　
　　原班人马齐聚：黄百鸣演朱秀才，杨菁菁演秋娘，李丽珍、林珊珊、罗明珠继续演三个女学生——不过罗明珠因为准备会考只参与了前半段的戏份，后半段用了一个替身演员补了几个背影镜头。陈慧敏客串道士，带了自己的武术班底拍动作戏。
　　
　　拍摄过程中凌之飞做了一个前所未有的尝试：他让阮世生跟在身边做现场记录。
　　
　　“你记的不是台词和走位——那些场记会记。你记的是：每个镜头拍了多少条，为什么有些一条过有些要拍十几条，演员的状态在不同时段有什么变化，导演在现场做了哪些临时调整。“
　　
　　阮世生拿着本子蹲在监视器旁边，从早记到晚。第三天晚上他把笔记拿给凌之飞看，凌之飞发现他记了一个很有意思的细节——
　　
　　“黄百鸣上午的状态明显比下午好，上午的戏通常两三条就过，下午要四五条。但杨菁菁正好相反，上午比较紧，下午放松后发挥更好。建议如果两人有对手戏，尽量安排在中午前后。“
　　
　　

（本章未完，请点击下一页继续阅读）